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誰值得，誰不必，花了10幾萬學費，上 7堂短影音課後的純實戰排名

短影音⋯⋯幾乎已經成為這個時代的所謂「極速變現管道」

不管是 Instagram Reels﹐YouTube Shorts...還是 TikTok ，滑著滑著你就會看到別人拍出很吸睛ㄉ影片～賺到觸及、找到客戶、甚至搞到整個事業都翻轉起來！而我？就是那個每天看著別人的影片看得心癢癢，但一直不知道自己該從哪邊開始的那種人...

一開始我其實只是單純想把自己的小品牌經營起來～那時候也沒預算可以請代操，就是想說自己學學看，可是⋯影片剪輯？腳本設計？完全是霧煞煞。

所以說我就開始自己找資料、看教學、爬社群、看網紅分享，報名課程什麼的⋯結果才發現現在網路上的「短影音課」超、級、爆、多，而且每一位講師都說自己的方法才對，看的越多我越搞不懂要從誰開始。

那個⋯與其繼續觀望，不如直接動手試試！我決定採取最直接的方式，就是：實際去上課、親身體驗。

我總共報名了7位不同講師的短影音課程！從線上課程到實體班、再到密集營、顧問式1對1教學、每種類型我幾乎都碰過了

目的很單純，就是想找出到底哪種課程，最適合像我這樣──「沒經驗、沒風格、只想搞懂怎麼開始」的短影音新手。

💸 我真的花了十幾萬的學費與器材費，就是想幫你找出：哪個短影音老師，最適合你！

這篇文章，是我這段學習旅程的完整紀錄，也是一個集合7位講師、影片與實戰淬煉過的心得彙整。

我會真實分享每一堂課的內容特色、授課風格、適合族群，然後會根據我的親身體驗，給出最真實的推薦（或不推薦）理由。那個～如果你也正準備要踏入短影音的世界，但還不知道該從哪裡選起，希望這篇文章，能幫你少走一點冤枉路。

短影音老師推薦01：老獅說｜從邏輯到實作，幫我真正跨出短影音的第一步

在8位講師中，老獅說的課是我最早報名、也是收穫最大的一堂。

一開始被吸引，是因為他不像其他講師只強調「拍得酷」、「剪得快」，而是強調內容邏輯、帳號定位、以及商業應用的整體策略。

同時他是全臺唯一聚焦在小班制的課程，強度極高，一整天只休息不到20分鐘，好幾次的一對一，非常有感。

對我這種不想只是玩影片、而是希望經營品牌的學員來說，簡直是剛好切中痛點。

📚老獅說課程規劃：從定位→內容→實拍→演算法，一環扣一環

老獅說的課不是單次講座，而是一套有結構的教學流程。我報名的是【短影音起手式】主題課程，內容大致分為以下幾個核心模組：

• 1. 短影音時代的內容邏輯：從平臺演算法演進談到用戶習慣，讓我理解為什麼有些影片明明不炫技卻特別有感。
• 2. 品牌定位與帳號規劃：老師會帶你釐清「你是誰、要講什麼、為誰而拍」，這對一開始還搞不清楚方向的我超重要。
• 3. 腳本設計與內容公式：教我如何拆解熱門影片的節奏、開場、CTA，還給了一套「5秒吸睛、10秒鋪陳、20秒轉折」的結構公式。
• 4. 實際拍攝與剪輯演練：手機就能操作，還搭配剪映示範，即使完全沒剪片經驗也能跟上。
• 5. 演算法理解與上片建議：這段我學到最多，包含標題撰寫、Hashtag邏輯、貼文時機等超實用技巧。

老獅說課後評比：最適合想走長期經營路線的人

老獅說的課，不是用華麗技巧吸睛，而是從底層邏輯幫你建立穩定產出能力。上完課我最大的感覺是：「原來短影音不是一場炫技秀，而是一場邏輯清楚的內容工程」。

✅ 老獅說推薦給什麼類型的學員呢？

● 想經營個人品牌或小生意的人

● 希望學會企劃＋拍攝＋轉換的一條龍內容策略者

● 已經知道自己不能只靠剪影片，而要學會說故事的人

❌ 老獅說不太適合什麼學員呢？

● 想短期爆紅、期待上完課就變KOL的人

● 完全不想思考，只想套模版做內容的人

📊短影音課程評比結論：9/10(10分最高)

老獅說是我整體評分最高的一位講師。對我來說，這堂課就像是打通短影音內容經營的「任督二脈」。

課程連結：https://www.facebook.com/Lionchung920/

短影音老師推薦02：蟬師｜當內容不只是內容，而是「思考後的內容」

如果說其他講師比較像是在教你「怎麼做」，那蟬師的課，則更像是在教你「怎麼想」。

在一場約莫20多人的教室裡，他從沒有放什麼炫目的簡報，也幾乎沒有操作教學，但就是能在短短幾小時內，把你原本以為自己會的東西，徹底拆解、重構，甚至讓你開始懷疑自己到底懂不懂內容這件事。

這堂課對我來說，不輕鬆，但很值得。

📖蟬師課程規劃：從思維、結構到創作意圖，讓你重新理解「內容是什麼」

蟬師的課程形式是小班制討論＋案例分析，有點像內容哲學課＋創作實驗室，沒有SOP公式，但每一句話都值得反覆咀嚼。課程大致分為幾個核心：

• 1. 內容本質的定義與再認識：透過九宮格分析自我優勢，並且發展出什麼是有價值的內容？誰在乎？為什麼？
• 2. 信息設計與敘事結構：怎麼鋪排一段話，讓觀眾不是「看過」，而是「聽懂」？
• 3. 切題 vs 切身：主題如何轉換為觀眾的感受
• 4. 反直覺式內容策略：有時候，不說你想說的，而是說對方還沒意識到的
• 5. 內容創作實作與互評：每個人都要現場提出1段內容架構，並彼此點評

🧭 蟬師課後評比：最適合想要升級內容邏輯與深度的創作者

蟬師的課不是給初學者的入門磚，而是給創作者的「轉型轉念」之課。他不會教你怎麼拍、怎麼剪，但他會讓你在下一次寫腳本、下主題、挑敘事角度時，做出更有思考過、更能打動人的選擇。

✅ 蟬師推薦給什麼類型的學員呢？

● 已有短影音創作經驗，但內容總覺得「沒力道」的人

● 希望在內容上建立獨特思維與深度的創作者

● 媒體人、寫作人、講師、個人品牌經營者

❌ 蟬師不太適合什麼學員呢？

● 技術導向學習者（例如想學剪映、拍攝技巧的）

● 完全新手，希望直接套模組的人

📊短影音課程評比結論：9/10(10分最高)

蟬師不是讓我拍出最多影片的那一位，但卻是讓我「改變內容思維」最深的一位老師。

課程連結：https://www.facebook.com/profile.php?id=61569673449919

短影音老師推薦03：安達老師｜從零到會拍會剪，這堂課讓我真正動手做出第一支影片

如果說其他老師偏向策略、邏輯與說服，那安達老師的課程，則是短影音「技術面」的終極入門。

我參加的是他的實體操作課，一進場就是一排腳架、一堆燈光、還有手機支架，每位學員都要從設定畫面、調整光源、設置角度開始自己動手做。對我這種對器材和拍攝流程完全沒概念的純新手來說，這堂課真的非常實用，也意外地很有成就感。

🔧安達課程規劃：一整天密集實作，帶你拍出屬於自己的短影音

安達老師的課程主打「學了就能拍、拍了就能剪」，課堂流程很清楚，而且節奏抓得剛好，不會讓新手有太強的壓力。課程內容大致包含：

• 1. 腳本設計簡化法：用簡單的方式寫出「開場－內容－收尾」的拍攝腳本
• 2. 上片與排程建議：簡單實用的發片流程，降低拖延與卡關機率

✅ 安達老師課後評比：最適合完全新手，尤其是商家、個體創業者

這堂課沒有太多理論，也沒有演算法分析，但卻幫助我實實在在地跨出技術門檻，讓我開始能「自己拍、自己剪」。如果你是商家老闆、講師、工作者，想要自產影片、卻又對工具陌生，這堂課真的很適合你。

✅ 安達老師推薦給什麼類型的學員呢？

● 完全沒有拍攝經驗，但想自己製作影片的人

● 商家／講師／顧問等需要內容自產的個體創業者

● 希望當天就能學會拍剪流程並完成作品的新手

❌ 安達老師不太適合什麼學員呢？

● 已有拍攝／剪輯經驗，希望進一步學習策略者

● 對單純實作課程不感興趣的人

📊短影音課程評比結論：8/10(10分最高)

安達老師的課，讓我從「完全不會拍片」到「自己拍得出影片」，對於剛起步的我來說，這是一個紮實的開始。

課程連結：https://drich01.com/anda/shortvideo/

短影音老師推薦04：酷炫｜從百萬網紅的角度看短影音：不是教你怎麼拍，是讓你想清楚「為什麼拍」

如果你在 YouTube 或 TikTok 上混過一陣子，肯定聽過酷炫這個名字。作為百萬等級的網紅，他的影音風格誇張、直白、有記憶點，也因此吸引了一大票年輕粉絲。

參加他的課，說真的不像在上課，更像在聽一場「創作人的現場告白」。

我報名的是他開的分享講座＋簡易操作班，現場人數眾多，氣氛熱烈，很有「網紅本人就在眼前講心路歷程」的感覺。

🔥 酷炫課程規劃：風格經營＋創作觀念＋平臺玩法分享為主

酷炫的課不太像一般系統性教學，比較偏向經驗分享型，主要圍繞以下幾個重點：

• 1. 創作者生涯的實戰故事：他如何從素人轉型成全職創作者，當中遇過的流量高潮與低谷
• 2. 爆款影片的共通元素：標題取法、節奏控制、情緒鋪陳的實例講解
• 3. 平臺玩法解析（特別是TikTok與YouTube Shorts）：演算法觀察、熱門題材分析
• 4. 個人風格塑造與人設打造：如何讓觀眾一看就記住你
• 5. 如何維持產能與創作熱情：給長期經營者的心法建議

雖然課程中有簡單帶到腳本與拍攝流程，但更多時間是放在激發創作觀念、建立風格意識這件事上。

🎯 酷炫課後評比：適合正在迷失方向或追求突破的創作者

酷炫不是那種一步步教你做影片的講師，但他會讓你理解：「成功的短影音創作者，靠的不是技術，而是選對了角色與表達方式。」如果你正卡在創作動力低落，或是迷惘於個人風格定位，這堂課會是很強的補血劑。

✅ 酷炫推薦給什麼類型的學員呢？

● 想靠短影音打造個人影響力、成為創作者的人

● 對創作流程與網紅思維好奇、正在卡關者

● 想經營 TikTok、YouTube Shorts 等娛樂導向內容者

❌ 酷炫不太適合什麼學員呢？

● 完全技術導向的新手

● 商業品牌方、企業用戶希望建立內容SOP者

📊 短影音課程評比結論：8.5/10(10分最高)

酷炫的課更像一場「創作燃料補給站」，適合想找回創作熱情的人。

課程連結：https://startingedu.com/product/practical-guide-to-popular-short-videos/

短影音老師推薦05：穿透｜比你更懂「品牌該怎麼說話」的短影音顧問型講師

穿透的課，是我這次八堂課裡資訊量最密集、筆記寫最多的一堂。

他不是創作者型的老師，也不像其他講師會有很多現場互動或創作演練，但他是少數能把品牌思維、行銷策略與短影音結合得很有邏輯的一位講師。

簡單說，他就是一位「懂行銷＋懂品牌＋懂影音操作」的顧問型導師，如果你是公司行銷人員、負責社群內容的主管或品牌創辦人，他的課幾乎是必修。

🧩 穿透課程規劃：邏輯導向、系統整合，不講流量，只談策略與轉換

穿透的課分成三大塊：品牌定位、影音策略、商業應用。我參加的是實體授課＋分組討論形式，課程重點如下：

1. 品牌價值轉譯為影音內容的公式：怎麼把「我們很專業」拍成觀眾會想看的一段影片？

2. 顧客認知路徑與內容策略設計：如何讓影片成為「預約／詢問／成交」的引導工具

3. 平臺內容分發與佈局策略：一支影片如何延伸到 IG Reels、YT Shorts、LINE社群、部落格

📌 穿透課後評比：適合行銷人、品牌主、正在用影片帶營收的你

穿透的課程不炫技也不娛樂，但非常「扎實」像一本短影音策略白皮書。如果你是自媒體、品牌行銷、企業老闆，已經不只是想「有東西上架」，而是想打造有效率的影音營銷模式，穿透的課是你該上的那一場。

✅ 穿透推薦給什麼類型的學員呢？

● 中小企業行銷主管／品牌經營者／內容策略規劃師

● 想讓影片「變現、導流、養粉」的人

● 已經會拍片但卡在成效不明、無法衡量轉換的人

❌ 穿透不太適合什麼學員呢？

● 剛入門、連帳號定位都還沒想清楚的新手

● 想要學剪輯、腳本操作、拍攝技巧的技術學習者

📊 短影音課程評比結論：8/10(10分最高)

穿透是那種你上完之後，會回頭重聽錄音檔好幾遍的老師。資訊濃度高，建議有一定創作經驗或品牌背景的人來上更有效。

課程連結：https://xway.com.tw/

短影音老師推薦06：617行銷筆記 劉易蓁｜最接地氣的創作者同行，教你用真實走進觀眾心裡

在這一輪八堂課程中，617行銷筆記的劉易蓁老師，給我的感覺就像是「創作者圈的老大哥」-親切、真實、務實。

他沒有過度包裝，也不是靠炫技來教學，而是用自己一路經營、接案、帶社群、轉換的經驗，很誠實地分享「創作這條路的真實模樣」。

這堂課我收穫的，不只是資訊，還有很多「被理解」的感覺。

📘 劉易蓁老師課程規劃：從自媒體經營出發，給內容創作者最實用的提醒

劉易蓁老師的課，是以他自己品牌帳號的經營歷程作為主軸，搭配觀察數據、實戰案例，提供許多「內容創作路上容易忽略卻最關鍵的盲點」。大致課程內容包含：

• 1. 如何從0開始經營一個有靈魂的帳號（不只是發文，而是建立角色感）
• 2. 內容產製節奏與創作瓶頸突破法（產能管理＋現實壓力平衡）
• 3. IG、Threads、Reels等平臺特性解析（以生活型、知識型帳號為主）
• 4. 如何從內容中「慢慢培養信任→形成轉換」
• 5. 個人創作者如何累積自信與永續經營能量

🧡 劉易蓁老師課後評比：適合想「慢慢把內容做出來」的創作者與接案者

如果你不是想當網紅、也不期待三週爆粉一萬人，而是想慢慢建立個人風格、說出真實故事，617行銷筆記劉易蓁老師的課就是你該去坐一坐的地方。

他就像一位創作者心理教練，不教你怎麼搶熱點，但會告訴你：「熱點燒完後，你還剩下什麼？」

✅ 劉易蓁老師推薦給什麼類型的學員呢？

● IG經營者、自媒體初學者、個體創作者

● 正在面對創作焦慮、產能壓力、缺乏方向的人

● 想把生活經驗轉化為社群內容的人

❌ 劉易蓁老師不太適合什麼學員呢？

● 尋求技術教學／剪輯操作課程的學員

● 商業品牌方希望獲得影音轉換工具的企業代表

📊 短影音課程評比結論：8/10(10分最高)

劉易蓁老師不是短影音的技術教練，而是內容創作者心靈上的同行者。這堂課幫我重拾了創作的初心。

課程連結：https://www.facebook.com/617bee/

短影音老師推薦07：串串李川｜創意不是學來的，是被點燃的-風格型創作者的靈感加油站

串串李川這位講師的課，是這8堂中最跳Tone的一堂。

大量用案例、腦洞、現場發想互動，帶你進入「創作自由意識」的世界。如果你習慣邏輯式教學，這堂課會讓你靈感爆棚。

他本身就是一位用極具個人風格短影音內容在社群上引發話題的創作者，從生活細節、語言節奏到構圖風格，都讓人一看就知道是他。

🎨 串串李川課程規劃：內容破框訓練＋靈感挖掘工作坊

這堂課的教學風格非常特別，內容不是線性安排，而是類似一場創意腦內風暴：

• 1. 案例分析：那些爆紅不是巧合，而是設計
• 2. 題材腦力激盪：透過「反差題材」、「角色反轉」、「無厘頭敘事」激發創意
• 3. 語感與視覺節奏的實驗訓練：如何剪出「看不懂但停不下來」的吸睛效果
• 4. 風格測驗＋反饋討論：讓你更清楚自己適合什麼類型的創作風格

🚀 串串李川課後評比：適合喜歡創意、風格強烈的創作者

這堂課幫我找回了創作初期的那份「自由感」。不是為了演算法、不是為了爆紅，而是為了讓我自己先覺得：這支影片我做得很爽、很真誠。

✅ 串串李川推薦給什麼類型的學員呢？

● 想打造獨特風格的短影音創作者

● 喜歡創意題材、情境設計、實驗型敘事的人

● 走非主流、不想迎合市場的內容創作者

❌串串李川不太適合什麼學員呢？

● 尋求教科書式課程、新手需要基本工具教學者

● 商業品牌希望直接導流或轉單的實戰應用需求者

📊 短影音課程評比結論：8/10(10分最高)

李川老師不是來教你「怎麼做內容」，他是來問你「你想讓觀眾感受到什麼」。這堂課適合腦袋想跳一跳的人。

課程連結：https://hahow.in/courses/6221a5a8b82e9300073a24df

我的Top 3推薦講師與理由：根據不同需求，推薦給不同的你

上完這7位老師的課之後，我最大的心得就是：沒有最好的課，只有最適合你現在階段的那一堂課。

所以我不單純選「誰講得最好」，而是從「誰最能解決我當下卡關問題」的角度，挑出我最推薦的3位講師，並依照需求分類如下，排名不分先後：

🎯 1. 想建立內容節奏與商業邏輯的人：老獅說

如果你是零經驗，但很明確知道自己是為了經營品牌、推廣服務、建立信任感才進來做短影音，那你絕對該先上老獅說的課。

他不會只教你「拍什麼」，而是一步步建立你的內容邏輯、平臺操作節奏與影片的角色功能。從定位、腳本到實作，全流程一次打通，非常適合經營者、創作者、接案者的起點課。

✅ 適合誰：想打造個人品牌、商業應用導向創作者、想穩定輸出內容者

⭐ 推薦指數：9/10(10分最高)
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🗣️ 2. 想提升鏡頭表達力與舞臺感的人：酷炫

如果你已經會拍、會剪，但始終在鏡頭前「放不開」、找不到屬於自己的角色感與節奏，那酷炫的課會給你很大刺激。

他本身就是百萬網紅，課程內容偏向經驗分享＋創作者心法，特別著重在「如何在鏡頭前自然地展現自己、創造記憶點與娛樂張力」。即使是講一樣的內容，他能教你怎麼「講得有感、有力、讓人記得住」。

✅ 適合誰：想打造個人特色、自帶風格的創作者／自媒體經營者

⭐ 推薦指數：8.5/10(10分最高)

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🧠 3. 想升級內容深度、強化敘事邏輯的人：蟬師

如果你覺得自己拍得還行、剪得也會了，但影片始終缺乏穿透力、打動不了人，那你很可能卡在「內容邏輯」與「敘事設計」的階段，這時候，蟬師的課就會是你突破瓶頸的重要推手。

他會帶你深入探討內容的本質、觀點的選擇與資訊的設計方式，幫助你說出有重量、有思考、有情感厚度的內容。這不只是內容技巧，更是思維養成。

✅ 適合誰：創作一段時間、想突破內容深度的創作者／講師／顧問

⭐ 推薦指數：9/10(10分最高)

7位短影音講師特色彙整總表

你現在的短影音學習階段，誰最能幫你跨過去？

報名課程不是為了學得最多，而是為了「解決當下最困難的問題」。

這8堂課帶給我不同角度的刺激，有些讓我馬上實作，有些則在幾天後才回味無窮。

最後送你一句我在課程中最有感的話：

「你不是要變成最厲害的創作者，你只是想要被看見、被理解，然後說出你真的想說的話。」

希望這篇心得，能幫你選對你的第一堂課，或下一堂該上的課。
 

穿透短影音課程小資族適合上課嗎？

看完這篇完整的7位短影音課程老師評比，不知道你心中是不是也開始浮現出「我適合哪一位老師？」的念頭？

我知道，現在學短影音已經不只是跟風，而是每一位想建立影響力、經營個人品牌、甚至推廣事業內容的人，幾乎都必經的關卡。

這7位老師當中，有的擅長邏輯清晰的架構教學，有的主打超接地氣的實作訓練；有人像朋友陪伴你一步步拍出第一支作品，有人則直接給你商業變現的完整藍圖。每堂課我都親自體驗過，也從一個完全不會剪影片的門外漢，一步步找到自己適合的風格與節奏。

如果你也跟我一樣，曾經在網路上看過一堆廣告、但遲遲不敢下手報名，或者上了一堂課後仍覺得無法真正產出內容，那我真心希望這篇文章能幫你少走一些冤枉路。

每一位老師都有其獨到之處，沒有所謂絕對「最好」，只有「最適合你當下階段」的課程。
與其猶豫觀望，不如開始行動。

如果你還在猶豫怎麼選、或想知道更多實戰學員的真實心得，歡迎留言或私訊我，我會真誠分享我的上課筆記與推薦順序，幫助你做出更適合的決定。

走進短影音世界的第一步，其實沒有那麼難。
你只需要找到一位讓你「願意開始、敢於嘗試、持續產出」的老師。

影片剪不好可以重拍，腳本不順可以重寫，但行動，不能一直等。
下一個「被看見的你」，可能就從選對老師的這一刻開始。

史鐵生：看電影　　我和八子一起去的那家影院，叫“交道口影院”。小時候，我家附近，方圓五、六里內，只這一家影院。此生我看過的電影，多半是在那兒看的。　　“上哪兒呀，您？”“交道口。”或者：“您這是干嘛去？”“交道口。”在我家那一帶，這樣的問答已經足夠了，不單問者已經明白，聽見的人便都知道，被問者是去看電影的。所以，在我童年一度的印象里，交道口和電影院是同義的。記得有一回在街上，一個人問我：“小孩兒，交道口怎么走？”我指給他：“往前再往右，一座灰樓。”“灰樓？”那人不解。我說：“寫著呢，老遠就能看見--交道口影院。”那人笑了：“影院干嘛？我去交道口！交道口，知道不？”這下輪到我發懵了。那人著急：“好吧好吧，交道口影院，怎么走？”我再給他指一遍；心說這不結了，你知道還是我知道？但也就在這時，我忽然醒悟：那電影院是因地處交道口而得名。　　八十年代末這家電影院拆了。這差不多能算一個時代的結束，從此我很少看電影了，一是票價忽然昂貴，二是有了錄象和光盤，動聽的說法是“家庭影院”。　　但我還是懷念“交道口”，那是我的電影啟蒙地。我平生看過的第一部電影是《神秘的旅伴》，片名是后來母親告訴我的。我只記得一個漂亮的女人總在銀幕上顛簸，神色慌張，其身型時而非常之大，以至大出銀幕，時而又非常之小，小到看不清她的臉。此外就只是些破碎的光影，幾張晃動的、丑陋的臉。我仰頭看得勞累，大約是太近銀幕之故。散場時母親見我還睜著眼，抱起我，竟有驕傲的表情流露。回到家，她跟奶奶說：“這孩子會看電影了，一點兒都沒睡。”我卻深以為憾：那兒也能睡嗎，怎不早說？奶奶問我：“都看見什么了？”我轉而問母親：“有人要抓那女的？”母親大喜過望：“對呀！壞人要害小黎英。”我說：“小黎英長得真好看。”奶奶撫掌大笑道：“就怕這孩子長大了沒別的出息。”　　通往交道口的路，永遠是一條快樂的路。那時的北京藍天白云，細長的小街上一半是灰暗錯落的屋影，一半是安閑明澈的陽光。一票在手有如節日，幾個伙伴相約一路，可以玩彈球兒，可以玩“騎馬打仗”。還可在沿途的老墻和院門上用粉筆畫一條連續的波浪，碰上院門開著，便站到門旁的石墩上去，踮著腳尖讓那波浪越過門楣，務使其毫不間斷。倘若敞開的院門里均無怒吼和隨后的追捕，這波浪便可一直能畫到影院的臺階上。　　坐在臺階上，等候影院開門，錢多的更可以買一根冰棍驕傲地嘬。大家瞪著眼看他和他的冰棍，看那冰棍迅速地小下去，必有人忍無可忍，說：“喂，開咱一口。”開者嘬也，你就要給他嘬上一口。繼續又有人說了：“也開咱一口。”你當然還要給，快樂的日子里做人不能太小氣。大家在燦爛的陽光下坐成一排，舒心地等候，小心地嘬--這樣的時刻似乎人人都有責任感，誰也不忍一口嘬去太多。　　有部反特片，《徐秋穎案件》，甚是難忘。那是我頭一回看露天電影，就在我們小學的操場上。票價二分，故所有的孩子都得到了家長的贊助。晚霞未落，孩子們便一群一伙地出發了，扛個小板凳，或沿途撿兩塊磚頭，希望早早去占個好位置。天黑時，白色的銀幕升起來，就掛在操場中央，月亮下面。幕前幕后都坐滿了人。有一首流行歌曲懷念過這樣的情景，其中一句大意是：如今再也看不到銀幕背后的電影了。　　那個電影著實陰森可怖，音樂一驚一乍地令人毛骨悚然，黑白的光影里總好象暗伏殺機。尤其是一個漂亮女人（后來才知是特務），舉止溫文爾雅，卻怎么一顰一笑總顯得猶疑，警惕？影片演到一半，夜風忽起，銀幕飄飄抖抖更讓人難料兇吉。我身上一陣陣地冷，想看又怕看，怕看但還是看著。四周樹影沙沙，幕邊云移月走，劇中的危懼融入夜空，仿佛滿天都是兇險，風中處處陰謀。　　好不容易挨到散場，八子又有建議：“咱玩抓特務吧。”我想回家。八子說不行，人少了怎么玩？月光清清亮亮，操場上只剩了幾個放電影的人在收起銀幕。誰當特務呢？白天會搶著當的，這會兒沒人爭取。特務必須獨往獨來，天黑得透，一個人還是怕。耗子最先有了主意：“瞧，那老頭！”八子順著她的手指看：“那老頭？行，就是他！”小不點說：“沒錯兒，我早注意他了，電影完了他干嘛還不走？”那無辜的老頭蹲在小樹林邊的暗影里抽煙，面目不清，煙火時明時暗。虎子說：“老東西正發暗號呢！”八子壓低聲音：“瞧瞧去，接暗號的是什么人？”一隊人馬便潛入小樹林。八子說：“這哪兒行？散開！”于是散開，有的貼著墻根走，有的在地上匍匐，有的隱蔽在樹后；吹一聲口哨或學一聲蛐蛐叫，保持聯絡。四處燈光不少，難說哪一盞與老頭有關，如此看來就先包圍了他再說吧。四面合圍，一齊收緊，逼近那“老東西”。小不點眼尖，最先嗤嗤地笑起來：“虎子，那是你爺爺！”　　幾十年后我偶然在報紙上讀到，《徐秋穎案件》是根據了一個真實故事，但“徐秋穎”跟虎子他爺爺那夜的遭遇一樣，是個冤案。　　模仿電影里的行動，是一切童年必有的樂事。比如現在的電影，多有拳爭武斗，孩子們一招一式地學來，個個都像一方幫主。幾十年前的電影呢，無非是打仗的，反特的，潛入敵營去偵察的；槍林彈雨，出生入死，嚴刑拷打，寧死不屈，最后必是勝利大反攻，咱的炮火憤怒而且猛烈，殲敵無數。因而，曾有一代少年由衷地向往那樣的烽火硝煙。（“首長，讓我們上前線吧，都快把人憋死了！”“怎么，著急了？放心，有你們的仗打。”）是呀，打死敵人你就是英雄，被敵人打死你就還是英雄，這可是多么值得！故而沖鋒號一響，銀幕上炮火橫飛--一批年輕人撂倒了另一批年輕人，一些被懷念的戀人消滅了另一些被懷念的戀人--場內立刻一片歡騰。是嘛，少男少女們花錢買票是為什么來的？開心，興奮，自由歡叫，激情涌泄。這讓我想通了如今的“追星族”。少年狂熱古今無異，給他個偶像他就發燒，終于燒到哪兒去就不好說。比如我們這一代，忽然間就燒進了文化大革命。　　文化革命了，造反了，大批判了，電影是沒的看了，電影院全關張了，電影統統地有問題了。電影廠也不再神秘，敞開大門，有請各位幫忙造反。有一回去北影看大字報，發現昔日的偶像都成了“黑幫”，看來看去心里怪怪的。“黃世仁”和“穆仁智”一類倒也罷了，可“洪常青”和“許云峰”等等怎么回事？一旦彎在臺上挨斗，可還是那般大義凜然？明白明白，要把演員和角色擇開，但是明白歸明白，心里還是怪怪的。　　電影院關張了幾年，忽有好消息傳來：要演《列寧在十月》了，要演《列寧在一九一八》了。阿芙樂爾號的炮聲又響了，這一回給咱送來了什么？人們一遍遍地看（否則看啥），一遍遍復習里面的臺詞（久疏幽默），一遍遍欣賞其中的芭蕾舞片斷（多短的裙子和多美的其他），一遍遍凝神屏氣看瓦西里夫婦親吻（這兩口子膽兒可真大）。在我的印象里，就從這時，國人的審美立場發生著動搖，竭力在炮火狼煙中拾撿溫情，在一個執意不肯忘記仇恨的年代里思慕著愛戀。　　《艷陽天》是停頓了若干后中國的第一部國產片。該片上演時我已坐上輪椅，而且正打算寫點什么。票很難買，電影院門前徹夜有人排隊。托了人，總算買到一張票，我記得清楚，是早場5點多的，其它場次要有更強大的“后門”。　　還是交道口，還是那條路，沿途的老墻上仍有粉筆畫的波浪，真可謂代代相傳。一夜大雪未停，事先已探知手搖車不準入場，母親便推著那輛自制的輪椅送我去。那是我的第一輛輪椅，是父親淘換了幾根鋼管回來求人給焊的，結構不很合理，前輪總不大靈活。雪花紛紛地還在飛舞，在昏黃的路燈下仿佛一群飛蛾。路上的雪凍成了一道道冰棱子，母親推得沉重，但母親心里快樂。（因為那是一條永遠快樂的路嗎？）母親知道我正打算寫點什么，又知道我跟長影的一位導演有著通信，所以她覺得推我去看這電影是非常必要的，是一件大事。怎樣的大事呢？我們一起在那條快樂的雪路上跋涉時，誰也沒有把握，惟蒙眬地都懷著希望。她把我推進電影院，安頓好，然后回家。謝天謝地她不必在外面等我，命運總算有憐恤她的時候--交道口離我家不遠，她只需送我來，只需再接我回去。　　再過幾年，有了所謂“內部電影”。據說這類電影“四人邦”時就有，惟內部得更為嚴格。現在略有松動。初時百姓不知，見夜色中開來些大、小轎車，紛紛在劇場前就位，跳出來的人們神態莊重，黑壓壓地步入劇場，百姓還以為是開什么要緊的會。內部者，即級別夠高、立場夠穩、批判能力夠強、為各種顏色都難毒倒的一類。再就是內部的內部，比如老婆，又比如好友。影片嘛，東洋西洋的都有，據說運氣好還能撞上半裸或全裸的女人。據說又有潔版和全版之分，這要視內部的級別高低而定。然而沒有不透風的墻呀--檢票員不得已而是外部，放映員沒辦法也得是外部，可外部難免也有其內部，比如老婆，又比如好友。如此一算，全國人民就都有機會當一、兩回內部，消息于是不徑而走。再有這類放映時，劇場前就比較沸騰，比較火爆，也不知從哪兒涌出來這么多的內部和外部！廣大青年們尤其想：裸體！難道不是我們看了比你們看了更有作用？有那么一段不太長久的時期，一張內部電影票，便是身份或者本領的證明。　　“內部電影”風風火火了一陣子之后，有人也送了我一張票。“啥名兒？”“沒準兒，反正是內部的。”無風的夏夜，樹葉不動，我搖了輪椅去看平生的第一回內部電影。從雍和宮到那個內部禮堂，搖了一個多鐘頭，沿街都是乘涼的人群。那時我身體真好，再搖個把鐘頭也行。然而那禮堂的臺階卻高，十好幾層，我喘吁吁地停車階下，仰望階上，心知兇多吉少。但既然來了，便硬著頭皮喊那個檢票人--請他從臺階上下來，求他幫忙想想辦法讓我進去。檢票人聽了半天，跑回去叫來一個領導。領導看看我：“下不來？”我說是。領導轉身就走，甩下一句話：“公安局有規定，任何車輛不準入內。”倒是那個檢票人不時向我投來抱歉的目光。我沒做太多爭取。我不想多做爭辯。這樣的事已不止十回，智力正常如我者早有預料。只不過碰碰運氣。若非內部電影，我也不會跑這么遠來碰運氣。不過呢，來一趟也好，家里更是悶熱難熬。況且還能看看內部電影之盛況，以往只是聽說。這算不算體驗生活？算不算深入實際？我退到路邊，買根冰棍坐在樹影里瞧。于是想念起交道口，那兒的人都認識我了，見我來了就打開太平門任我驅車直入——太平門前沒有臺階。可惜那兒也沒有內部電影，那兒是外部。那兒新來了個小伙子，姓項，那兒的人都叫他小項。奇怪小項怎么頭一回見我就說：“嘿哥們兒，也寫部電影吧，咱們瞧瞧。”　　小項不知現在何方。　　小項猜對了。小項那樣說的時候，我正在寫一個電影劇本。那完全是因為柳青的鼓勵。柳青，就是長影那個導演。第一次她來看我就對我說：“干嘛你不寫點什么？”她說中了我的心思，但是電影，誰都能寫嗎？以后柳青常來看我，三番五次地總對我說：“小說，或者電影，我看你真的應該寫點什么。”既然一位專業人士對我有如此信心，我便悄悄地開始寫了。既然對我有如此信心的是一位導演，我便從電影劇本開始。尤其那時，我正在一場不可能成功的戀愛中投注著全部熱情，我想我必得做一個有為的青年。尤其我曾(www.lz13.cn)愛戀著的人，也對我抱著同樣的信心--“真的，你一定行”--我便沒日沒夜地滿腦子都是劇本了。那時母親已經不在，通往交道口的路上，經常就有一對暫時的戀人并步而行（其實是腳步與車輪）。暫時，是明確的，而暫時的原因，有必要深藏不露--不告訴別人，也避免告訴自己。但是暫時，只說明時間，不說明品質，在陽光燦爛的那條快樂的路上，在雨雪之中的那家影院的門廊下，愛戀，因其暫時而更珍貴。在幽暗的劇場里他們挨得很緊，看那輝煌的銀幕時，他們復習著一致的夢想：有一天，在那兒，銀幕上，編劇二字之后，“是你的名字”--她說；“是呀但愿”--我想。　　然而，終于這一天到來之時，時間已經遠遠地超過了暫時。我獨自看那“編劇”后面的三個字，早已懂得：有為，與愛情，原是風馬牛不相及的兩個領域。但暫時，亦可在心中長久，而寫作，卻永遠地不能與愛情無關。　　 史鐵生作品_史鐵生散文集 史鐵生：我與地壇 史鐵生：秋天的懷念分頁：123

每個人都要逼著自己去成長　　昨天和朋友柚子逛街，聊到她目前的一些困擾。　　柚子是一個不大善于溝通的人。工作上，她很少主動和帶自己的法官溝通，每次都只是默默完成交代的任務，再無交流；進修上，她去參加講座，她有問題想問，都已經在腦海里組織好語言了，現場人也不多，她卻就是沒勇氣開口。　　柚子的困擾，讓我想起一位前輩，張小姐。　　張小姐是某公司的經理，四十不到，財務自由，玩得一手好基金，房地產買到美帝去。在幾百人的劇場做分享，她談笑風生，從容自得，一副游刃有余的樣子。　　她對我們說：“無論在何時何地，你都要想辦法讓別人記住你，而且最好永遠忘不掉你。”　　我被這句話觸動到——當時，我一直在尋求提高存在感的辦法。盡管那時候我都不太敢舉手，卻還是強迫自己向她發問：“有一些人天生不善于表現自己，該怎么辦呢？”　　張小姐聞言，給我們講了她的故事。　　其實，她也不是天生愛表現的人，性格比較內向。在工作的前幾年，她不愛出風頭，一想到被眾人目光聚焦的感覺，心里就七上八下、緊張不已。她很少表達自己的觀點，因此存在感極低。　　有一次，她和同行小柯因為業務上的關系結識了。　　她和小柯提起：“其實，我們一年前就一起參加過一門培訓。”　　小柯一臉迷茫，努力回憶了一下，還是坦誠地表示不記得了。　　張小姐心里有點失落。　　她突然意識到，自己工作兩三年來，一直在原地踏步，正是因為她從來不“逼”自己去當眾表現——你從不表達觀點，別人就不會知道你的看法；你從不發言提問，別人就會忽略你的存在。　　沒有人會注意你，沒有人會贊揚你，沒有人會羨慕你——沒有人會注意到你。　　你就這樣被忘了，即使已經工作了兩三年，在大家眼里也不過只是個可有可無的透明人。　　張小姐所在的企業是一家跨國公司，時常要開遠程會議。以前每次開會，她從不過多的發言。通常是總部代表講完后，問還有什么問題不清楚，其他七個國家的代表依次提問。最后總部問，中國人有沒有什么意見？　　這時候，問題差不多都被其他人問完，張小姐只能說“沒有沒有”。　　不甘心永遠這樣沉默下去，張小姐下定決心，逼自己改變。　　她暗暗給自己定下任務——每次視頻會議，一定要搶在第一個提問，哪怕只是問“剛才講到的XXX能再解釋一下嗎”。　　從一開始的頭皮發麻，到后來越來越自然流暢，張小姐漸漸喜歡上了積極表達的感覺。　　起初，她很擔心自己的提問會沒水平、被別人笑話。但后來她發現，如果逼著自己提問，就會下意識地更認真地去傾聽和思考，最后問出來的問題，往往是很有質量的。　　因為逼著自己去表達，她在同事的眼里，逐漸從“啊我想想，她人還不錯吧”的小透明，成長成了“很有想法”“很有見解”的業務骨干。　　有時候，人要逼著自己去成長。　　張小姐對年輕人的奉勸是：永遠選擇不安定的一方。對人生方向猶豫不決的話，就往變化激烈的一方走。逼著自己離開舒適區，你才能快速成長。　　說到該選擇什么樣的職業，張小姐甚至開玩笑說：“千萬別選爸媽讓你選的工作。”　　譬如，她就沒有聽爸媽的話，在當地謀一份鐵飯碗，做一成不變而毫無挑戰性的工作，而是選擇了進入競爭激烈的外企，逼著自己每天快速學習、邊學邊用，每天都在逼自己迎接挑戰，每天都在突破自己、超越自己，一天天成長起來。　　某品牌亞太區總經理董先生，也有著類似的心得。　　董先生的人生轉折點，發生在34歲那一年。　　在此之前，他只是龐大集團的一顆小小螺絲釘，薪水勉強能供給妻子和剛剛出生的孩子。　　2000年時，公司想要外派總部員工開拓中東、非洲等空白市場。當時，候選人除了董先生外，還有幾個和他資歷相仿的同事。　　包括董先生在內的幾位候選人都猶豫著，外派雖然是升職加薪的跳板，可也意味著要背井離鄉，在陌生的國度東奔西走，還時時頂著單槍匹馬開拓市場的巨大壓力。　　其他幾個人最終選擇了放棄這個機會，而董先生決定逼自己一把，把自己推出舒適區，踏上了外派之路。　　當時，公司沒給他一兵一卒，他只身上任，一個人拿著行李就去了阿拉伯。　　七年外派，他飛來飛去，以至于一早上醒來會不知道自己在哪里。　　他在印度做行銷，辦roadshow，租了三臺卡車，讓使用者到卡車上體驗產品，如果覺得好就用卡車把他們載到附近店里去買。以這樣的方式，他親自跟著卡車，跑了印度整整八十一個城市。　　這七年時間里，他幫公司打開了阿聯酋、伊朗、以色列、哈薩克、烏茲別克斯坦等國家的市場。　　外派回國，他成為了公司的亞太區總經理，為人信服。　　在貧窮落后的印度、在紙醉金迷的迪拜，在各種巨大的文化差異下，他經歷過艱難，忍受過孤獨。也是有過退卻之心的，但他“逼迫”著自己堅持下去，繼續披荊斬棘、開疆辟土。　　不逼自己一把，你永遠不知道你有多優秀；不逼自己一把，你永遠不知道自己有多大潛能。　　很多“優秀”，就是這么逼出來的。逼自己不要懶惰、不能膽怯、不準退縮，逼自己從舒適圈里走出，讓自己在一場場硬戰中日趨成熟。　　面對人生抉擇時，退一步，并不會海闊天空。你一次次退讓，其實是在拱手交出對生活的選擇權。你不逼迫自己，到了最后，就只能為生活所迫，被動地束手就擒。　　我也問過自己：總是逼著自己，那人活著到底是為了什么呢？　　前段時間，我采訪了幾個瘦身成功的妹子。其中一位，三個月瘦了三十斤，骨骼肌從22.5kg上漲至24kg，胸部從C-CUP升到了D-CUP。　　減肥的那三個月里，她逼著自己每天下班后，七點趕到健身房，拉伸到八點，有氧四十五分鐘，再拉伸到九點。回到家，已經是十點。有的時候要加班，她就約一大早七點的課。　　公司發蛋糕，她把蛋糕分給所有人，自己不敢吃，眼巴巴地問同事好不好吃。　　加班時叫外賣，同事們點了麥當勞，她就只敢點一份土豆泥，用水泡過后再吃。　　她說：“我想試試看，這么多年來，我究竟能不能堅持下來一件事。”　　逼自己堅持三個月，當然不容易啊。可是瘦下來以后，就可以穿腰身盡顯的好看裙子，就可以在自拍時不用拼命找角度，就可以不經意曬曬鎖骨和人魚線……　　——你現在逼自己做不想做的事，是為了將來能盡情地做想做的事。　　現在的你，逼著自己去成長、去變成更好的樣子，把握人生的主動權，將來才不會為形勢所迫，被驅使著艱難前行。我們逼迫著自己努力，是在為將來爭取隨時任性的權利。　　有時候，人要逼著自己去成長——別偷懶、別膽怯、別退卻。“進”一步，才能看到海闊天空。 真正的成長就是顛覆你以前的世界觀 先學會拒絕，再成長為大人 孤獨的日子，往往是你迅速成長的日子分頁：123

有趣的朋友圈文案 一、撈不到的是水中月，摘不到的是鏡中花，你得不到的爹……是我。 二、“當對方說了什么，讓你覺得最無助，最無能為力？”“王炸！就剩一張牌啦！” 三、看你挺兇的，正好我QQ農場缺一條狗，你明天過來上班吧 。 四、2019年你有什么愿望？大聲的說出來吧，反正也實現不了！ 五、長裙還真是麻煩啊，上廁所一個不小心就尿濕了一片。提醒各位，第一次穿女裝不要挑戰這種高難度的。 六、在求學的路上，我步履維艱，其實我知道我很聰明，只是智商稍微低了點。 七、“我剪頭才20，給狗剪個頭收100？” “它敢吃屎，你敢嗎？” “我要是敢呢？” “那以后你剪頭也100” 八、閨蜜背著我和曾經追求過我的男人約會是種什么心理？神回復：你閨密的力氣真大。 九、女朋友要和我分手，為了拯救這段感情，我把她的素顏照發到了朋友圈。果然，她不僅主動聯系了我，還信誓旦旦地對我說：“我跟你沒完！” 十、不愛你的女人才成熟又懂事，追你時的男人都乖得像條狗。 十一、今天是迪迦奧特曼的生日，只要你復制這段話去發到別的地方，你的錢包里就會多出500塊錢，我試過了，是假的，而且有時候還會被罵。 十二、室友老是偷我的內褲穿，太他媽變態了，沒想到他喜歡蕾絲丁字褲。 十三、你可真是個地道的美人啊，意思就是說你只有在地道里才算美人，因為地道里沒燈。 十四、新買的iphone xs max用的時候掉電好快，飛行模式一晚上掉了百分之三正常嗎？神回復：好了，知道你最新的蘋果了，不用說了。 十五、不要花光所有的力氣去抓一個不愛你的人，"天涯何處無芳草" 留一口氣，拔一顆最帥的草。 十六、某女子整天以淚洗面，被評為節約用水小能手。 輕松有趣的文案 一、很多事情就像新聞聯播，不是換個臺就能逃避的，必須勇敢的面對。 二、為什么過了十二點還沒有一個人祝我生日快樂？我人緣就這么差嗎？想了很久，或許是因為今天不是我生日吧！ 三、不是所有人都有禮貌，用暴力不能解決問題，但能解決有問題的人。 四、我真是該出去走走了，畢竟這么好的一張臉，總是藏在家里，簡直是社會的一大損失。 五、老師真是太客氣了，過個春節還親自上門給我送這么多禮物，這么多的作業手都拿酸了吧？ 六、聽不進去課有兩大主要原因，一是手機太智能，二是同桌太好看。 七、單身的悲劇就是，一個人吃酸辣粉不小心弄到眼睛里，也不敢走開去洗，怕服務員收臺，只能流著淚吃完。 八、做我女朋友吧，我會保護好你的，絕對不會讓其他女朋友發現的。 九、新的一年了，我的目標是：1.買塊10萬的手表；2.買輛100萬的車；3.買套500萬的房子；4.找個愿意送給我610萬的人。 十、你這么愛說風涼話，莫非你是風油精和清涼油生出來的？ 十一、睡前總是忍不住打一把游戲，輸了不甘心睡不著，贏了太激動睡不著，算了再來一把。 十二、與女朋友冷戰時，我絕不主動低頭，就是這么有原則，但只要她主動找我，我可以立馬認錯跪鍵盤。 十三、上課睡就睡了，頭還一啄一啄的，不知道的還以為我在給一群雞講課。 十四、聽說現在的年輕人平均每天摸150次手機，我笑了，明明就一次，睡醒拿起，睡前放下。 十五、手機摔了這么多次都沒事，后來想想還是我的身高救了它。 十六、打雷的時候，站在大樹底下大喊：“我要穿越！”果然成功了，一睜眼就穿越到了一個月之后的醫院。 十七、我生氣的時候一定要哄我，多買吃的給我，等老娘吃飽了才能有力氣打死你。 十八、在花一樣的年紀里，有的人長成了玫瑰，有的人長成了百合，而你長成了多肉。 十九、跟男朋友逛街，我說“包好重啊！”男朋友馬上接了過去：“果然很重！”說完又放回我的肩上。 二十、竟然有人說我涂眼影了，這也太侮辱我的黑眼圈了吧。 越品越有趣的朋友圈文案 一、任何時候都要記得微笑，這會讓你看起來像個不能隨便惹的神經病。 二、本身就窮，折騰對了就成了富人；折騰不對，大不了還是窮人。如果不折騰、一輩子都是窮人。 三、吃過最苦的 是她的喜糖，喝過最酸的 是她的喜酒，拿過最燙的 是她的喜帖，遇見最高興的 是她兒子長得像我…… 四、20-24真是一個奇妙的年齡段，我身邊有人還在讀書，有人已經靠自己付了首付，有人單身到現在 也有人孩子都出生了。 五、新交了個女朋友，聽別人說她是富貴人家的小姐，勸我放棄。我覺得家境無所謂，只要人好就行。后來我才知道富貴人家是個夜總會。 六、不要沒完沒了的修圖，你現實中有多丑，我們都知道。 七、看韓劇面女主角腦袋靠在公交車的玻璃上，真是唯美到爆，今天我也試了下，結果差點震成腦震蕩。 八、聽說女生喜歡幽默的男生，我就養成了每天堅持看段子的習慣。一年過去了，沒變幽默，卻成了猥瑣大叔 九、話說搭訕也要講究技術，要在正確的時間正確的地點找到正確的人搭訕，比如此刻我就在線！ 十、一次，我去買早餐，排隊時發現平時不茍言笑的老板也在排隊，于是非常緊張，打過招呼后，對廚師說：“師傅麻煩來一杯包子，兩個奶子！” 十一、朋友說第二個半價的廣告單身狗表示很受傷，我說那是你們單身狗的事，我們單身豬表示吃兩個正好。 十二、女人最愛的四種動物：扇貝→珍珠；熊→皮草；鱷魚→包包；蠢驢→為以上買單。 十三、人生三大真理：打一架真的比說話更好使，帥也真的能當飯吃，有錢真的可以為所欲為。 十四、找老婆一定要找兩種類型的，一種是我這種類型的，另一種是像我這種類型的。 十五、一般的小孩子打針基本上都是又哭又鬧。可是我就見過一奇葩正太被醫生護士按在病床上，嘴里叫著：“哎，干嘛啊，怎么還動手了，放開我，畜生…畜生…” 十六、一位女網友說發張真人照片給我看，我興奮的點開一看，臥槽，是張三豐。 >>>更多美文：文案朋友圈

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